《千里江山图》，故宫博物院镇院之宝，中国十大传世名画之一，北宋王希孟18岁时所画。18岁，胸中装着怎样的气象才能画出这样的山水长卷？除了磅礴的，连绵的，块垒的，氤氲的，10多米的画幅，连水波都精致，连柳丝都真切，连屋中的人和檐上的瓦都要画得分明，且半年就画完呈上，这是比天才还天才呀。

天才薄命，应在王希孟身上，便成了真。他此后就没了消息，有人说他二十出头就病逝了，也有人说他得罪了徽宗，被赐死前跃入画卷隐为千里江山一钓翁，反正，世上再也没有了这位天才的消息。

我在网上慢慢浏览这幅长卷，是讶异又震撼的，看完画便好奇搜了关于它的评论。看到一段话，写得真好，后来才知道是陈丹青说的——"通常成年的老熟的大师，喜欢做减法，也就是所谓取舍和概括，可十八岁英年的王希孟呢，他是忙着做加法。人在十八岁年纪，才会有这股子雄心和细心，一点不乱。不枝蔓，不繁杂，通篇贵气，清秀逼人。那就是他的天赋了。他降生在中国山水画的黄金时代，他在黄金时代只有十八岁。他在十八岁上，又有一个宋徽宗亲自给他调教。如此这般，我想他也闹不清怎么画出这幅伟大的画卷。十八岁干的事，多半其实是不自知的，他好也好在不自知。照西洋人的说法，那是上帝让他干了这件事情。"

因为说得太好，便引用得多些。我想，连陈丹青都没搞明白为什么18岁的王希孟能画出这样撼动人心的画作，于是，他归结为天赋与天赐。天时地利人和让他干成了这样事，所谓鬼斧神工，也是鬼使神差，这就是命定。他将一切先天之气全部贯注到了创作中，半年超常工作，只是画，正如陈丹青所说——多半其实是不自知的。而“好也好在不自知”，他只是快意倾泻他的天分与才气，甚至是挥霍吧，把从娘胎里带来的宝贝都挥毫到山水中，然后，就完成了上天的使命。

或许是因为王希孟的生平太奇怪，比之天才说，我更觉得这幅《千里江山图》是神授之作，说不定只是神仙下凡来为我中华留个念相而已。不管怎么样，我认为这仍然是一个关乎宿命论的话题。

很惭愧的，我确实是宿命论者，虽则喜欢尼采，梵高，欣赏一切不甘被命运摆布的肉身，可我还是认为命有定数，业因果报，最后是逃不开的。我也越来越觉得艺术和宿命大有关系，一切艺术品，都能看出作者的先天能量，尤其在其早期作品中更易体现，无论是文字、线条、节奏……都有先天之能量贯穿其中，这是我关于艺术的宿命论。

那么，艺术作品就一定有强与弱，阴与阳，厚与薄，急与缓等程度上的差别，甚至有正与邪，妖与媚，疏与密，清与艳等风格上的差别。说到底，就是气与气，能量与能量的差别。

曾看贾平凹谈语言，有段话深有感触——

语言与身体有关。文学语言是口语的转换，患哮喘的人肯定说不了长话，语言节奏实际上是气息节奏。最好的节奏就是正常人的呼吸平衡。

而气息节奏主要是先天所限，这甚至决定了一个作家的语言风格。他喜欢怎样说话，那是自身气象的流露，简媜早期的语言绮丽激昂，一看就是能量极足的；张爱玲妖气清冷，气并不饱足，势上不强，态却是美的，这便是气象的不同，先天决定的。当然，后期之气的确会变化，但先天之气并不会隐匿逃遁消亡，它总是在的，牵系你莫名的喜好感动与审美，这辈子逃不开。这便是我说的宿命。